콘텐츠
- Gesamtkunstwerk 엔. {Ger} 총 예술 작품; 예술 종합.
- 준이치 마스다
- 포켓몬
- 대런 코브
- 능보
- 마티 오도넬
- 후광
- 제시카 카레
- 모두가 휴거로 갔어.
- 제레미 수를
- 엘더 스크롤 시리즈
- 노부오 우에 마츠
- 파이널 판타지 & 크로노 트리거
- 오스틴 와인 트리
- 여행
- 콘도 코지
- 슈퍼 마리오와 젤다의 전설
- 또한, 베토벤.
- 교향곡 9 번 D 단조 : Presto; 알레그로 몰토 assai, Op. 125 (요약)
Gesamtkunstwerk 엔. {Ger} 총 예술 작품; 예술 종합.
미술 평론가들이 비디오 게임을 어린이 장난감이나 소비 주의적 사료로만 쓰는 것은 쉽습니다. 이제 비디오 게임은 예술 디자인, 시나리오 작성, 게임 플레이의 우수성, 사운드 디자인 및 음악에 대한 축하를받습니다. 게임 디자이너 Phil "Fish"Poisson의 말을 인용하면 "비디오 게임은 궁극적 인 예술 형식입니다. [인터랙티브하게 만든 모든 표현 매체의 총합입니다 ... 어떻게 그게 ... 정말 대단합니다!"
우수한 비디오 게임의 가장 필수적인 요소 중 하나는 사운드 트랙입니다. 어떤 장르의 음악과 마찬가지로 비디오 게임 음악은 처음부터이 대화 형 매체와 함께 발전해 왔습니다. 전 세계의 음악 작곡가 중 가장 위대한 작곡가가 있습니다.
다음 것준이치 마스다
포켓몬
장기간의 작곡가 포켓몬 Masuda는 개발자 Game Freak와 25 년 이상 함께했습니다. 게임 보이 (Game Boy)의 원래 게임빨간 과 블루 버전), 마스다는 거의 모든 핵심 음악을 작곡했다. 포켓몬 제목까지. 원래 게임에서는 각 마을마다 자체적 인 음악 테마가 부여되었습니다.
이 곡 중 많은 곡은 각 도시의 음색, 특히 라벤더 타운의 섬뜩한 테마를 효과적으로 반영하여 존경받습니다. 마스다는 드미트리 쇼스타코 비치 (Dmitri Shostakovich)와 이고르 스트라빈스키 (Igor Stravinsky)와 같은 현대의 고전 작곡가들의 영향을 받으면서 슈퍼 마리오 시리즈 비디오 게임 음악을위한 모델로.
대런 코브
능보
오디오 감독 및 작곡가로 활동 능보Korb는 Supergiant Games의 첫 번째 타이틀을 위해 독특한 장르의 음악을 만들기로 결정했습니다. Korb가 "어쿠스틱 프론티어 트립 홉"으로 표기 한 음악 능보 전자 드럼 비트 및 기타, 밴조, 만돌린 및 시타르와 같은 뽑아 낸 어쿠스틱 악기가 특징입니다.무겁게 샘플링 된 타악기와 날카로운 현악기의 결합은 비디오 게임의 경우를 제외하고는 대부분의 음악에 고유 한 매력적인 병렬 배치를 만듭니다. 의 음악 능보 2011 년에 최고의 오리지널 사운드 트랙을위한 스파이크 비디오 게임 어워드 (Spike Video Game Awards)를 수상했으며, 여전히 비디오 게임의 가장 독창적 인 음악으로 여겨지고 있습니다.
마티 오도넬
후광
의 음악 후광 시리즈는 오랫동안 모든 비디오 게임 음악 중 가장 상징적 인 것으로 간주되어 왔습니다. 오도넬 (O'Donnell)은 번지 (Bungie)가 개발 한 모든 헤일로 게임의 작곡가 겸 오디오 디렉터이자 게임 오니 그리고 메가 히트, 운명.
창작에 대한 질문을 받았을 때 후광오도넬 (O'Donnell)은 맥 월드 (MacWorld, 1999)에서 발표 된 이틀 내에 모든 것이 구성되었다는 사실을 밝혔다. 영감은 Bungie 's Joe Staten의 오도넬 (O'Donnell)에 전달 된 단순한 세 단어에서 유래했다.
Staten과 이야기 한 후, O'Donnell은 집으로 운전하면서 즉석에서 스님들의 노래를 들려 줬다. 그는 유명한 모노 포닉을 작곡했다. 후광 그가 도착했을 때 성가시다. O'Donnell은 2014 년 The Game Awards에서 팡파레를 작곡했으며, 최근에 새로운 개발 스튜디오 인 Highwire Games를 설립했습니다.
제시카 카레
모두가 휴거로 갔어.
3 년 전만해도 비디오 게임 음악 장면에 침입했지만 친애하는 에스더, 카레는 이미 중견 작곡가 중 한 명으로 자신을 설립했다. 카레의 작품은 주로 고전적 배열을 특징으로한다. 친애하는 에스더님께 사운드 트랙은 주로 피아노와 솔로 스트링을위한 작품으로 구성되며, 모두가 휴거로 갔어. 합창단, 솔로 악기 및 전체 오케스트라를 사용합니다.차이니즈 룸의 가장 최근작은 특히 낭만적이고 민요의 영향으로 아름답고 격렬한 점수를 제공합니다. 모두가 휴거로 갔어. 느린 속도와 상호 작용 부족으로 인해 비판을 받아 왔지만, 음악 애호가의 입장에서 볼 때이 게임은 가치가 있습니다. 전통적으로 게임 음악은 게임에 제공됩니다. 그러나 중국 방의 플레이 스테이션 4 타이틀은 카레의 웅장한 작품의 통로 역할을하는 것으로 보인다.
제레미 수를
엘더 스크롤 시리즈
모든 시간 동안 가장 유명한 비디오 게임 작곡가 중 한 사람인 Soule은 종종 비디오 게임 음악의 John Williams라고합니다. 게임, 영화 및 TV 용 음악을 작곡 한 게임에서 가장 주목할만한 작품으로는 발 둘스 게이트 : 다크 얼라이언스, 스타 워즈 : 올드 공화국의 기사단, SOCOM : 미국 해군 실, 게임에서 해리 포터 시리즈, 메탈 기어 솔리드 : 평화 워커, 및 엘더 스크롤 : Morrowind, 망각, 및 스카이 림.
90 년대 후반부터 Soule의 비디오 게임 음악은 IGN, GameSpot, BAFTA Games Awards, MTV, 공식 Xbox Magazine, 상호 예술 및 과학 아카데미 등 수많은 상을 수상했습니다. 그의 작품 대부분은 교향곡이지만, Soule은 자신이 모든 유형과 장르의 음악을 쓰고 싶다는 자신의 욕구에 대해 균형 잡힌 "음악 개업의 자"라고 믿습니다.
노부오 우에 마츠
파이널 판타지 & 크로노 트리거
오리지널 비디오 게임 음악의 위대한 개척자 중 한 사람이었을뿐만 아니라 모든 시간 중 가장 훌륭한 사람 중 한 사람인 Uematsu는 파이널 판타지 시리즈. 이 게임의 사운드 트랙은 다양한 음악 스타일과 장르를 특징으로하며, 각 트랙은 현재 시나리오를 반영합니다.파일을 호텔 식 휴식 지점에 저장하는 동안 대기중인 부드러운 재즈 트랙을 배경으로들을 수 있습니다. 사랑하는 인물이시기 적절하지 않은 서거를 만난다면 아름답고 겸손한 피아노 발라드가 가장 할 것입니다. 그리고 막강한 최종 보스와 싸울 때가되면, 서사시적인 중금속을 준비하십시오! "마스터 작곡가"는 세계적으로 유명한 비디오 게임 사운드 트랙 수십 가지를 좋아합니다.
오스틴 와인 트리
여행
지금부터 우리는 우리 시대의 위대한 예술적 업적에 관한 토론의 최전선에 비디오 게임을 가져 오는 데 도움을 준 사람들에 대해 이야기 할 것입니다. 그 게임 컴패니와 첫 게임을 한 후, 흐름, Wintory는 그러한 개척자 중 한 사람이되었습니다. 여행. 2012 년에이 게임의 오리지널 사운드 트랙이 Visual Media의 Best Score Soundtrack에서 그래 미상을 수상한 최초의 비디오 게임이되었습니다. 의 음악 여행 는 첼로가 첫 솔리스트로 활동하면서 여러 솔로 악기를 선보입니다. 스코어의 아라비안 스타일은 대개 웅장한 오케스트레이션으로 예약 된 템포를 유지하지만 게임의보다 활발한 부분에서 흥분하고 애니메이션으로 바뀝니다.
이 모든 것은 하나의 중앙 뮤지컬 아이디어 주위를 공전합니다. 주악상게임의 시작 부분에 언급 된 다음 재구성되고 재 해석되며 전체 작품 전체에서 다양한 구성 기법이 반복됩니다. Wintory의 오케스트레이션 사용, 르트 모티프, 게임 플레이에 대한 영감으로 비디오 게임 역사상 가장 위대한 작품 중 하나입니다. 이 중요한 찬사에 따라 Wintory는 이후 게임 뿔, 카운터 스트라이크 : GO, 주문 : 1886, 및 암살자의 신조 : 신디케이트.
콘도 코지
슈퍼 마리오와 젤다의 전설
게임은 좋아한다. 슈퍼 마리오 형제. 과 젤다의 전설 80 년대 중반부터 비디오 게임의 걸작으로 간주되었습니다. 그러므로이 마스터 워크는 똑같이 훌륭한 음악으로 채점 될 수밖에 없습니다. 콘도 코지 (Koji Kondo)는 1984 년부터 닌텐도에서 일해 왔으며 그 당시에는 30 개가 넘는 게임에 음악을 작곡하고 100 여곡이 넘는 음악을 작곡했습니다.그 주변의 비디오 게임 기술처럼, 콘도의 음악 스타일은 그의 게임으로 진화 해왔다. 원래 8 비트 테마를 비교할 때 슈퍼 마리오 형제. 2007 년부터 완전히 조율 된 Gusty Garden 테마로 슈퍼 마리오 갤럭시Kondo가 자신의 음악적 천재성을 자신이 사용할 수있는 기술에 적용하는 능력이 신성함에 불과하다는 것은 명백합니다. 사랑스럽고, 힘을 키우며, 반사적이고, 대칭적이고 순수한 - Kondo의 작품이이 매체를 우아하게하는 가장 위대한 사람들의 일부로서 영원히 개최 될 것이라는 것은 의심의 여지가 없습니다.
또한, 베토벤.
교향곡 9 번 D 단조 : Presto; 알레그로 몰토 assai, Op. 125 (요약)
비디오 게임 음악은 아케이드에서 그 시대부터 중요한 진화 과정을 거쳤습니다. 전에 좋아하는 팩맨 과 슈퍼 마리오 형제, 게임은 거의 자신의 오리지널 사운드 트랙을 특징으로하지는 않지만, 모차르트, 베토벤, 바흐 같은 유명한 고전 작곡가의 테마를 오히려 샘플링합니다 동키 콩 주니어 과 자이 러스 바흐의 토카타 (Toccata)와 푸가 (Fugue in D minor)의 오프닝 테마를 사용했다. 이제는 신 낭만주의 음악, 일렉트로니카, 중금속 및 여행 홉 작곡가가이 대화 형 매체에 자신의 재능을 제공하고 있습니다.
수상 경력에 따라 비디오 게임 음악은 최근 자칭 루도 음악 학자 (또는 비디오 게임 음악의 역사를 연구하는 사람들)의 학문적 시선으로 연구되었습니다. 이 높은 형식의 인식을 고려할 때이 하위 장르가 빠르게 영향을 미치고있는 것은 장단점입니다.
이 음악 기안자 목록에 대해 어떻게 생각하니? 좋아하는 작곡가가 출연 했습니까? 좋아하는 비디오 게임 사운드 트랙에는 어떤 것들이 있습니까? 아래 코멘트에서 소리가 난다!