Lyrical 왁싱 : 10 대단한 오리지널 비디오 게임 노래

콘텐츠

• 아직도 살아있다 (거울의 가장자리)
• 아티스트 : Lisa Miskovsky
• 뱀 먹는 사람 (메탈 기어 솔리드 3 : Snake Eater)
• 아티스트 : Cynthia Harrell
• 죽은 자의 총 (레드 데드 리 뎀션)
• 아티스트 : Ashtar Command
• 삶의 멜로디 (파이널 판타지 IX)
• 작가 : Susan Calloway
• 3 분 두드리기세상은 당신과 끝납니다)
• 아티스트 : J. D. Camaro
• 시인과 뮤즈 (앨런 웨이크)
• 아티스트 : 가을의 시인들 / 아스 가드의 옛 신들
• 영원 (파란 용)
• 작가 : Ian Gillan
• 케 세라 세라 (카타 마리 감정)
• 작가 : Charles Kosei
• 시간의 얼룩 (메탈 기어 라이징 : Revengeance)
• 아티스트 : Kit Walters와 Various.
• 아직도 살아있다 (문)
• 아티스트 : Ellen McClain

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음악 기사를 멈추고 들으라는 말에 이어 우리는 비디오 게임 음악의 청각 예술성으로 돌아갑니다!

필자가 말했듯이, 비디오 게임의 음악은 탐구하고 평가할만한 놀라운 미디어입니다. 게임을 잘 만드는 것은 단순히 음악이 아닙니다. 인기있는 음악을 부끄럽게 여기는 비디오 게임을 위해 만들어진 많은 노래가 있습니다.

좋은 노래는 장면, 순간 또는 이벤트를 강조하여 기억에 남는 경험을 할 수 있습니다. 1980 년대로 돌아 가면 가사가 가득 찬 노래를 게임에 넣는 것도 불가능했습니다. 초기 시대의 게임 하드웨어는 그런 종류의 녹음에 대처할 능력이 없었기 때문에 현재 노래의 상대적 풍부함은 우리가 얼마나 멀리 왔는지를 보여줍니다.

이 목록의 자격을 얻으려면 노래에 가사가 있어야하고 노래해야합니다. 그러나 나는 또한 그들이 합창적 인 노래를 포함하지 않기로 선택했다. 나는 그들이 지난 번에 상당히 잘 표현되었다고 느낀다.

나는 또한 면허 된 노래를 피하는 것을 피했다. 즉 로열티 등으로 게임에 포함 된 저작권이있는 노래입니다. 대신, 나는 그들이 특색으로하는 게임을 위해 특별히 쓰여진 노래에 초점을 맞추기를 원했습니다.

다음 게임에 대한 스포일러도 기대해주십시오.

• 메탈 기어 솔리드 3 : Snake Eater
• 레드 데드 리 뎀션
• 파이널 판타지 IX
• 앨런 웨이크
• 메탈 기어 라이징 : Revengeance
• 문

지난 번과 마찬가지로 적용 가능한 경우 추가 제안을 포함 시켰습니다.

그래서 더 이상 고민하지 말고 시작합시다!

다음 것

아직도 살아있다 (거울의 가장자리)

아티스트 : Lisa Miskovsky

주제 송 (Theme Song) 거울의 가장자리 그 자체로 멋진 팝 록 노래이지만, 그 뒤의 경이로운 게임과 결합하면 비디오 게임 음악의 고전이됩니다.

오픈 키보드 / 피아노 리프는 너무 만족스럽고 게임의 메인 메뉴를 게임을로드 할 때마다 일시 중지하고 음악을들을 수있는 장소로 만들었습니다. "Still Alive"는 믿을 수 없을 정도로 간단하고 접근하기 쉽고 Armand Van Helden과 같은 유명한 DJ들로부터 여러 개의 리믹스를 만들어 냈습니다.

거울의 가장자리 게임을 시작할 때 정말 독특하고 상쾌한 느낌을주는 게임 중 하나였습니다. 그리고 오늘날에는 그와 같은 것이 없습니다. 놀라운 일인칭 자유 실행 행동과 무균 유토피아 도시 환경이 승리의 공식이었습니다.

"Still Alive"는 전방 운동과 자신감을 확증 한 것으로, 주인공 인 Faith로 초고층 건물의 가장자리에 서서 도시를 조사하고 문자 그대로 세계 정상에 서 있다는 느낌을 불러 일으킨다.

기타 듣기 제안 :

• 경고 전화 - 거울의 가장자리 : 촉매 - CHVRCHES
• 간단하고 깨끗한 - 킹덤 하트 - 우타다 히카루
• 네온 정글 - 더블 드래곤 네온 - 망고 탱고

뱀 먹는 사람 (메탈 기어 솔리드 3 : Snake Eater)

아티스트 : Cynthia Harrell

"어느 날 나무 개구리를 먹는다." 이 놀라운 트랙은 제임스 본드 영화 프랜차이즈. 우리는 먼저 오프닝 크레딧에서 그것을 듣는다. 007 영화 산업.

멋진 보컬, 끈 팬티 및 놋쇠 찌름으로 노래가 흘러 나오고, 각 합창에서 Harrell이 게임 타이틀을 제공하는 데 절정을 맞 춥니 다. 인스 트루먼 테이션의 상호 작용은 고전적인 재즈 테마 노래의 풍부한 그림을 그립니다. 셜리 바시처럼 골드 핑거신시아 하렐 (Cynthia Harrell)은 자신의 뒤를 이은 밴드의 힘에 대항해 균형과 무게감을 부여했습니다.

"Snake Eater"는 시간을 초월한 동시에 게임 설정과 관련이 있습니다. MGS3 1964 년 냉전 시대 소련에 적의 배후에있는 주인공 Naked Snake 여행으로 일어난다. 정글을 헤쳐 나간 뱀은 가혹한 환경에서 살아남 아야합니다.

"Snake Eater"의 성취는 게임의 수많은 측면과 관련 될 수 있다는 것입니다. 가장 보편적 인 의미에서 직접적인 의미가 있습니다. 뱀은 뱀이나 나무 개구리와 같은 현지 야생 동물에 서식해야합니다. 엘리트 적 "코브라 (Cobra)"유닛이 게임의 훌륭하게 기억에 남는 보스 전투를 구성하는 것은 말할 것도 없습니다. 그러나 좋은 서정시 곡처럼이 곡보다 깊게 나옵니다.

"Snake Eater"는 뱀의 이전 스승이자 소련에 대한 명백한 탈북자 인 The Boss의 또 다른 테마 곡으로 볼 수 있습니다. 그녀의 관점에서 노래 할 때, Naked Snake에 대해 언급하고 언급 한 Snake Eater라고 언급합니다.

물론 게임을 해본 사람이라면 누구나 비극적 인 진실을 알 수 있습니다. 보스 (Boss)는 끝까지 충성스럽고, 전면적 인 핵전쟁을 막기 위해 목숨을 바치기 전에 소비에트 적들의 신뢰를 얻기 위해 그녀의 명령을 이행했다.

그것은 합창단의 가사입니다 : "나는 명예를 위해서가 아니라 내게 평생을 바친다."- 그녀가 뱀과의 싸움에 종사하면서 보스의 감정이 될 수 있음을 알았습니다. 술과 그녀의 나라.

이것은이 결투의 클라이맥스에서 다시 한번 노래가 시작되기 때문에 더욱 의미가 있습니다. 이런 방식으로 보면 "Snake Eater"는 고전적인 오리지널 비디오 게임의 노래로 더욱 칭찬받을 가치가 있습니다.

그만큼 메탈 기어 솔리드 프랜차이즈는 품질의 오리지널 곡을 여러 번 제작 한 몇 안되는 회사 중 하나입니다. 다음은 그 중 몇 가지 예입니다.

• 밤에 전화하기 - MGS : 휴대용 작전 - 나타샤 패로우
• 천국의 분열 - MGS : 평화 워커 - 도나 버크
• 아버지의 죄 - MGS5 : 팬텀 통증 - 도나 버크

죽은 자의 총 (레드 데드 리 뎀션)

아티스트 : Ashtar Command

Rockstar는 항상 자신의 음악을 선택합니다. 레드 데드 리 뎀션 좋아하는 사람과 비교할 때조차도 GTA.

게임의 사운드 트랙은 주로 서양 영화 스타일의 클래식 음악 (Ennio Morricone이 자랑스러워 할 것입니다)으로 구성되어 있지만, 강력한 장면과 테마에보다 강렬한 느낌을주기 위해 일부 노래가 포함되어 있습니다.

"Deadman 's Gun"은 게임의 주인공 John Marston에게 움직이는 찬사입니다. 그것은 그가 과거의 악덕의 바둑판 난 역사에서 벗어나 자신의 가족을 외부 세력으로부터 보호하기 위해 노력할 때 경기 전반에 걸친 자신의 여정을 비 춥니 다.

마지막 크레딧을 통해, 우리는 이미 주요 이야기에 고통스러운 카타르시스 피날레를 보았습니다. 말 스톤 (Marston)은 공무원들을 상대로 영웅적인 최후의 입장을 취한 상태에서 배신 당했다. 그의 아내와 아들에게 총알의 우박으로 죽을 때 도망 갈 수있는 기회를 제공했다.

이것은 노래를 더욱 신랄하게 만듭니다. "Deadman 's Gun"의 이야기처럼 John Marston은 그가 살았던 것처럼 죽었습니다. 허리를 굽히지 않고 "그들이 줘야 할 것을 가져 가라"거나 "당신의 의지를 받아들이십시오"라고 말하면서, 그는 마지막까지 키가 섰고, 그의 가족에게 "그가 줄 수있는 모든 것", "싸울 이유" 결국.

이 노래는 게임 전용으로 100 % 확신 할 수는 없지만 Ashtar Command가 다른 앨범이나 EP에 표시하는 것 같지는 않습니다. RDR 사운드 트랙. 그러므로 내가 염려하는 한 그것은 중요합니다!

• 그 벽을 지어 라 - 능보 - Ashley Barrett
• 나는 바람이다 - Castlevania : 심포니 오브 더 나이트 - 신시아 하렐

삶의 멜로디 (파이널 판타지 IX)

작가 : Susan Calloway

"Melodies Of Life"는 사랑과 상실의 달콤 씁쓸한 성격에 대한 발라드입니다. 노래의 멜로디는 파이널 판타지 IX, 지단 부족과 프린스 가닛의 로맨스에 맞춰 게임 내내 다양한 ​​형태로 반복됩니다.

많은 사람들이 자주 인용하는 것처럼 이것이 가장 인기있는 결정이 아닐 수도 있습니다. 파이널 판타지 VIII 시리즈에서 가장 좋은 노래로 "Eyes On Me". "눈을 뜨겁게"는 스콜과 리노아의 관계를 보여줍니다. 그러나 "멜로디 오브 오브 라이프"는 지단과 가넷에게 훨씬 더 만족 스럽습니다.

그것의 궁극적 인 사용법은 지단과 가넷이 분리되고 지단이 이파 나무의 파괴에서 영원히 잃어버린 것으로 생각되는 게임이 끝날 때 나온다. 가닛이 통치자로서 자신의 삶에 정착하면서, 노래의 가사는 가장 영향력있는 발판을 찾는다.

그들은 가닛의 상실과 외로움, 지단과의 "가장 소중한 추억", 그리고 "남아있는 조각들을 찾아내는"그녀의 투쟁을 반영한다.

그러나 멜란콜리에도 불구하고 "음악의 멜로디 (Melodies Of Life)"는 궁극적으로 음악과 이야기가 즐거워지면서 지단의 복귀와 온 세상의 행복을 보장하는 부부의 따뜻한 온건 한 재결합으로 상승하고 있습니다.

원래 일본어 가사를 포함하여이 노래의 많은 버전이 있습니다. 이 특별한 버전은 "Distant Worlds II"라이브 콘서트 앨범의 일부로 Susan Calloway에 의해 공연됩니다. 그리고 노래가이 좋은 소리로 녹음되었을 때 살고 있다, 당신은 그것이 특별하다는 것을 압니다!

다른 파이널 판타지 노래 포함 :

• 날 봐 - 파이널 판타지 VIII - 페이 웡
• 드래곤 송 - 파이널 판타지 14 세 - 수잔 켈 로우
• 먼 세상 - 파이널 판타지 11 세 - 수잔 켈 로우

3 분 두드리기세상은 당신과 끝납니다)

아티스트 : J. D. Camaro

여기에 약간 다른 것이 있습니다. "3 Minutes Clapping"은 실제로 3 분 동안 박수 치는 것이 아닙니다. 실제로 그것은 일본 스타일의 영향과 락 / 랩 / 힙합의 멋진 매시업입니다.

실제로 노래의 래핑 구절 전달은 The Sugarhill Gang과 같은 고전적인 힙합을 연상시킵니다.

그루비, 리듬, 그리고 약간 신경증입니다. 세상은 당신과 끝납니다. 는 RPG 시스템, 젊음의 충만 함 및 현대 도쿄를 음악이 가장 중요하고 흥미롭고 특이한 세계로 끌어들이는 동시에 그루터기 같은 아이디어를 담고 있습니다. 이 게임은 사회적 고립과 사람들 간의 커뮤니케이션의 중요성에 대한 아이디어를 탐구하는 동안이 모든 것을 수행합니다.

이 성공의 큰 부분은 음악에 달려 있습니다. 음악은 단순한 후원이 아니라 노래 수집 및 지역 음반사 및 상점과의 관계 형성과 상호 작용할 수있는 기능입니다.

"3 Minutes Clapping"은 특히 중독성이 있으며 DS 게임에서이 모든 품질이 달성되었다는 것을 기억할 때만 더욱 인상적입니다.

• 어디에도 가지 않을 것 - 툼 레이더 - 카데 슈 플로
• 모두 지우기 - Persona 3 Portable - 로터스 쥬스
• 역사를 창조 할 시간 - 페르소나 4 골든 - 히라 타 시호코

시인과 뮤즈 (앨런 웨이크)

아티스트 : 가을의 시인들 / 아스 가드의 옛 신들

"시인과 뮤즈"는 허구의 록 밴드 Asgard의 Old Gods가 쓴 노래 중 하나 일뿐입니다. 앨런 웨이크.

앨런 웨이크 밝은 폭포의 작은 마을에서 실생활의 수수께끼에 빠져들게되는 작가를 따르는 심리적 인 스릴러이다. 그것은 초자연적 인 것을 탐구하고 특정 사람들의 글쓰기가 현실을 바꾸거나 재창조 할 수있는 고리로 진행됩니다.

이런 의미에서 우리는 앨런이 밴드를 존재하게 만들었는지 또는 그들이 그를. 이 노래는 다음과 같은 중요한 서술에 매우 분명합니다. 앨런 웨이크. Thomas Zane ( "Tom the poet")과 Cauldron Lake ( "시인이 사용했던 단어에 생명을 불어 넣은 마법의 호수")를 언급합니다.

그런 다음 앨런 웨이크 자신의 경험을 개략적으로 설명하고 암흑에 사로 잡히고 나면 자신이 만든 이야기로 자신의 사랑을 되 찾겠다. 그러나 동시에 노래는 "빛의 여인"을 찾음으로써 이것을 달성하는 방법에 관한 조언과 지침을 제공합니다. Alan이 처음 밴드 음악을들을 수있을 때 알 필요가없는 것들.

게임의 뛰어난 내러티브에 중요한 역할을하는 인게임 밴드의 역사 전체를 통해 앨범의 디스코 그래피는 물론, 아스 가드의 Old Gods는 게임 내에서 매우 독특하고 중심적인 위치에 있습니다.

"시인과 뮤즈"는 예언과 초자연적 인 주제로 가득 차 있습니다. 음악 소우주 앨런 웨이크 핵심 아이디어. 게다가, 훌륭한 합창, 어쿠스틱에서 풀 락 사운드까지의 환상적인 진화 및 게임에서 분리 된 경우에도 이야기를 전달하는 깊고 의미있는 가사가있는 진정 좋은 노래입니다.

우리의 현실에서 노래는 실제로 앨런 웨이크 현실 세계의 핀란드 밴드 Poets of the Fall.

앨런 웨이크 (Alan Wake)가 제기 한 질문을 통해, 누가 우리 사실 이야기에 있니?!

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영원 (파란 용)

작가 : Ian Gillan

"영원 (Eternity)"은 파란 용. 그것은 J-RPG 전체에서 매우 자주 플레이되는데, 게임이 끝날 때까지는 당신의 심령에 각인되어 있습니다.

이 노래는 Deep Purple의 Ian Gillan이 노래했습니다. 잠깐 동안 물에 빠지게하십시오. 물 위에서 연기를 불렀던 사람이 이것을 노래하고 있습니다. 그의 최고의 성능은 아니지만 노래는 그 에너지를 유지 관리합니다. 부팅하는 데 아주 익숙한 것은 말할 것도없고,별로 중요하지 않습니다.

"Eternity"는 앞으로 몇 년 동안 무작위로 머리에 떠오르게됩니다. 보스 전투에 참가했을 때이 곡이 연주되기 시작했을 때 항상 즐거웠습니다. 그리고이 목록에있는 다른 곡 하나와 마찬가지로, 당신을 위로 올려 놓고 열심히 노력하지도 않았습니다!

내가 생각하기에 내 운동 플레이리스트에 "Eternity"를 추가 할 수 있습니다 ...

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케 세라 세라 (카타 마리 감정)

작가 : Charles Kosei

Katamari Damacy의 사운드 트랙은 차갑고 재미 있고 기발한 노래의 원더 랜드입니다. "케 세라 세라"는이 노래에 가장 확실하게 드러난다. 의심 할 여지없이이 OST에 쌓여있는 독창성에 대한 상을주는 데는 의심의 여지가 없다.

찰스 고세이 (Charles Kosei)의 노래와 일본인의 영향으로 분명히 노래의 퍼포먼스에 대한 Sinatra와 같은 수준의 음질이 있습니다.

처럼 카타 마리 감정 게임 플레이, "케 세라 세라"는 이상하고 훌륭합니다. 게임 자체가 무한하게 더 재미있게 연주 될뿐만 아니라 듣기를 즐기는 위대하고 쉬운 노래로서 독자적으로 선다.

위의 동영상에서 YouTube 업 로더 Aubrey McKenzie의 특수 효과를 확인하십시오. 멋지고 화려한 그림과 주제 자료로 적절하게 상상할 수있는 그림을 페인트합니다.

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시간의 얼룩 (메탈 기어 라이징 : Revengeance)

아티스트 : Kit Walters와 Various.

"시간의 얼룩"은 몬순, 싸이 보그 닌자 및 파괴 바람 부대 엘리트 단원의 주제입니다. Metal Gear Rising : Revengeance.

그 노래는 특히 기타 기억에 남을만한 기타 합창과 스레시 메탈 악절로 가득합니다. 그 가사는 Monsoon을 티에 맞춰 주며 몬순 우기의 힘을 참조하여 "고통의 홍수"처럼 "쏟아져 내려"갑니다.

"Stains of Time"은 주인공 인 Raiden이 광란하고 폭력적인 보스 전투에서 몬순을 데려오고, 이미 아드레날린이 공급 된 시나리오를 믿기지가없는 높이로 격상시킬 때 시작됩니다.

노래는 또한 게임의 가장 무서운 악당 장면에있는 성격의 Raiden의 최근 차례를 반영합니다. Raiden의 정신병 어린이 병사 인 Jack - The Ripper는 피의 정욕에 빠져서 Monsoon과 피가 섞인 전투로 이끌었습니다. (The Ripper를 꺼내는 것을 후회하게됩니다. Raiden).

이러한 맥락에서 "고통의 홍수"와 노래에 비를 내뿜는 것은 갈등을 통해 양측이 흘린 불필요한 피와 고뇌의 이미지를 연상케합니다. 그리고 그것은 격렬한 보컬과 테크노 박동.

솔직히, 모든 보스 전투는 이런 종류의 장엄함을 동반해야합니다!

이 앨범의 전체 앨범이 있고 그것은 모두 놀라운 것입니다. 이 스타일의 더 많은 음악을 보려면 다음을 확인하십시오.

• 악마 절대로 울지 마라 - 악마 메이 크라이 3 - 숀 맥퍼슨

아직도 살아있다 (문)

아티스트 : Ellen McClain

케이크는 거짓말이다. 에서 최종 크레딧 노래 문, Valve의 게임 주옥은 당신이 단지 패배 한 악당 GLaDOS가 실제로 당신의 만남에서 살아남은 것보다 덜 미묘한 암시입니다.

"Still Alive"는 들썩 들썩하지만 불길한 사람이다. 그래서 기본적으로 그 가수 GLaDOS의 완벽한 반영입니다. 단순하고 행복한 음악과 가사 뒤에 나오는 더 어두운 의미의 큰 대조는 일반적인 비디오 게임 및 창의력의 하이라이트입니다.

노래를 들으면서 무의미한 것처럼 보일 수도 있지만 GLaDOS는 "아직 살아있다"는 다른 모든 과목에서 플레이어와 상대하는 모든 새로운 것들을 사용하게되어 기쁩니다.

GLaDOS의 수동적 인 공격적인 발언은 노래를 더욱 재미있게 만듭니다. 그녀는 당신을 찢어 버리고 불에 태웠다.

끝내는 것이 더 나은 방법 일 수는 없습니다. 문 "Still Alive"보다. 게임의 멋진 유머를 바로 끝까지 지켜 주며, 속편을 쉽게 설정하고 단순히 자신 만의 최고의 오리지널 비디오 게임 곡 중 하나가 될 수 있습니다.

• 너 사라 졌어 - 포털 2 - 조나단 컬턴

그리고 그것은 포장입니다! 여러분!

나는 당신이 좋아하는 무언가, 또는 적어도 당신이 생각하게 만드는 무언가가이 음악 선택에서 발생했기를 바랍니다.

내가 놓친 곡은 무엇인가? 의견을 통해 알려주십시오!